PK

国内艺术圈很多人熟知的意大利艺术家Bruno Walpoth   作品包括雕塑、绘画。

Bruno Walpoth

被誉为本世纪最伟大木雕艺术家之一，也是意大利的国宝级雕塑家。他的作品剥除了外相表皮的复杂，强化了内心情绪的力量，陷入自我而游离的情绪能瞬间撞击观者内心。他为木头身体注入了灵魂，同时也表现了自己的情感。

PK

哈喽，我还是上面的Bruno Walpoth

被誉为本世纪最伟大木雕艺术家之一，

也是意大利的国宝级雕塑家。

PK

如如之心， 木房梁，2013，松木、榆木 尺寸不等  邵译农

《如如之心》取自佛学，依着生长的年轮把树干一圈圈切开，最后形成一座座小塔的上升形式。我们似乎能看到工作时的邵译农紧盯着树干屏住呼吸控制手中雕刻刀的情形。这一层层的剥离让时间在生命里闪烁，也是艺术家人文精神的凝聚与升华。

邵译农

1961出生于青海西宁

1982青海师范大学油画专业毕业

1986中央美术学院油画系第三届助教班毕业

现居并工作于北京

重要个展

2013 “风生水起—邵译农·慕辰个展”，外滩3号沪申画廊，上海

2013 邵译农个展，2013国际当代艺术展，三亚

2012 “大礼堂—邵译农·慕辰作品展”，科隆摄影论坛，科隆，德国

2010 “不在的存在—邵译农·慕辰作品展”，城堡艺术中心，波兹南，波兰

2008 “天上人间—白露邵译农个展”，10ChanceryLane畫廊，香港

2008 “天上人间—立夏邵译农个展”，北京艺术通道，北京

2005 “邵译农·慕辰作品展”，10ChanceryLane畫廊，香港

2005 “记忆—邵译农·慕辰作品展”，GraceAlexander当代艺术画廊，苏黎士，瑞士

2005 “大礼堂”，罗马摄影节，Trastevere博物馆，罗马，意大利

2004 “记忆之幻影”，GoedhuisContemporary画廊，纽约，美国

2004 “邵译农·慕辰作品展”，ChineseComtemporary画廊，伦敦，英国

2004 “邵译农·慕辰作品展”，艺术文件仓库，北京

2004 “邵译农·慕辰作品展”，台湾国际视觉艺术中心，台北

2003 “邵译农·慕辰作品展”，AtelierdeChaudnoonerie，阿尔勒，法国

2002 “家族图谱”，四合院画廊，北京

2002 “时间简史—第二届平遥国际摄影展”，平遥

1996 “邵译农油画展”，TAO画廊，北京

詹姆斯McNabb创造杰出的雕塑建筑天际轮廓线雕刻木头,一个过程,他描述为“用带锯草图”。
“城市系列的木头雕刻的集合代表一个木工的旅程从郊区到城市。每一块的局外人的角度描述了城市景观。完全废木头,这项工作是一个从虚无中创造事物的解释。每一块带锯切直观。结果是建筑形式的集合,每一个截然不同的未来。”

-詹姆斯McNabb 

下面这个也是他比较有名又被人抄袭的作品

PK

秦艾《望春风-鹤：培风；豹：寓言；鹿：瞻尔；猴：负舟》

128×276cm×4  纸本设色  2016年

秦艾

1973年生于江苏省南通市

1996年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业。

现为职业画家，生活于南京

PK

装置艺术作品 If you want the rainbow, you gotta put up with rain

德国当代艺术家Tobias Rehberger

“眩晕迷彩”装置艺术空间

与德国奢侈品牌MCM合作的产品

Tobias Rehberger ，德国最知名的当代艺术家之一，早在2009年便已问鼎威尼斯双年展金狮奖。其创作的物件、雕塑和环境，既多产又多样——大多借鉴自日常生活和大众文化中司空见惯的对象，将我们所熟知的场景进一步转译、变造和延伸。

MCM：在设计MCM艺术空间时，您的灵感源于何处？

Tobias Rehberger ：这种“眩目”的图案的灵感源于一战时期英国海军运用的军事伪装战术。这种战术将战舰涂装上特殊的图案，使之与海浪融为一体。这种使用鲜明的图案和颜色来隐藏物体、给观者呈现一种视觉矛盾的做法启发了我。MCM旗舰店展示了我的设计美学，并提供了视觉游戏的空间，同时它也具备一家品牌门店所有的功能。因此，门店空间不仅是一个可供观赏的艺术作品，而且将门店的展示、销售和储存功能纳入其间。我想以此挑战人们对一个空间、门店或展品的固有期望。

——访谈摘自：艺术界LEAP

戳下方视频了解Tobias Rehberger x MCM限量奢华系列设计灵感及当代艺术魅力！